在景德镇，在旧城中心，种一座花园，让门退后一步，在喧闹与隐逸间，留出一段可以呼吸的檐下灰空间。半室外庭院中，水波微漾，桥静卧在波上，植物轻声告诉我们：可以慢下来.
城中造园的缘起
From City to Garden: Where It Began
当下中国的旅行观念正在经历一场深刻的转变。越来越多的旅行者开始追问：我为什么要出发？他们不再满足于观光，而是渴望"深度在地"：物质越丰裕，越缺一个能安顿身心的地方。景德镇，正是这场转变中最具代表性的样本之一。
璞园逸庐想回应的，正是这份渴望：一座回归本真、安放闲情、能与时间对话的东方雅居。院落、咖啡吧、茶空间、瓷器精品间、餐厅、外廊、屋顶、水池、松树……在城中，得林泉之趣；于闹市，享山林之静。人们可以煮茶听风，可以凭栏望远，可以在器物中感受手作的温度，可以在庭院中体会四时流转。
业主三代深耕瓷艺，其艺术血脉贯穿景德镇现当代陶瓷史。他以当代视野延续传统风骨，让家族记忆与城市文脉在泥火之间自然流淌。瓷艺的世家，要开一家酒店——而当业主找到我，做酒店的全案包括外立面及室内设计时，摆在眼前的，却是一处并不"诗意"的基地。
酒店选址在人民广场新天地商场。人民广场位于景德镇传统意义上的城市核心区，新天地商场依附于这一地段，但因产业转型与城市更新，也是新旧交替、资源错配的缩影。基地条件方面，建筑退线不足，紧贴城市道路，缺乏缓冲界面；建筑形象层面，外立面老化残损，难以承载视觉输出；内部水平动线尺度过长，天然采光匮乏，空间体验压抑。
边界的压缩、时间的失控、光线的缺席——这三重难题，是设计必须回应的起点。
边界与立面的重塑
Reshaping the Boundary and the Facade
设计首先重构入口序列，通过拉长纵深建立从城市到院落的心理缓冲。以黑松为障景，在入口处形成第一视觉屏障，阻断街道视线的直达；增设廊、桥、水三重元素——廊为引导，桥为转换，水为界定——构建多层次的过渡空间。踏上小桥，两侧为静水，水面反射天光，扩大空间感知；前方以毛石砌筑仿山林之态，配以花境，形成从人工到自然的视觉梯度。
原建筑外立面为商场时期的玻璃幕墙系统，年久饰面老化。我们采取保留与介入并存的策略：保留既有幕墙玻璃作为基底，维持建筑与城市的基本界面关系；在此基础上局部植入实体墙体，采用与御窑同款的红砖砌筑。窗内温润，窗外静水，虚实之中，以材料记忆回应建筑与城市的对话。
客房临路一侧加宽檐口，既作为外部遮阳，降低夏季的室内温度，又与酒店大堂檐口构件形成统一模数与节奏，强化建筑整体的可读性；同时打破原幕墙的平整秩序，增强立面的光影层次，兼顾环境性能与建筑表达。
西北侧客房窗外不足十米即为相邻商场背立面，其老旧涂料与度假氛围严重冲突。设计采取"前景—中景—远景"三层视觉建构策略：内退阳台，拉长视距，降低目标墙体的视觉占比；雪见窗作为前景，透而不露，柔化光线；植入绿园作为中景，以植物复合配置占据视觉焦点；原墙体由此被推至远景，仅作为模糊背景存在。三重层次叠加，让窗景不再是那堵旧墙，而是绿意之后的远方。
光井与游廊的骨架
A Framework of Light Wells and Garden Corridors
缺席的光线与冗长的动线，则要靠建筑内部的垂直结构来回应。
拆除一层与二层楼板，打破原商场空间水平向的压迫感。裸露的结构梁架与老木材料并置，地面为苏州御窑金砖，传递出建造的真实性与时间的可读性，也赋予温润的视觉质感。二层植入四米宽悬浮隔层，承载放空、阅读、轻咖啡等静态活动；在竖向尺度的释放与老木的朴拙质感、棉麻软体休闲区的共同作用下，大堂呈现高而舒、朴而静的空间氛围。
客房层的难题则更为根本：原建筑的商场业态，柱网尺度与进深比例均与客房功能错位，这是商场改客房最核心的适应性问题。设计打开五层楼板与六层屋顶，形成垂直向贯穿的光井与庭院。
光井之中，嵌入一处尺度克制的茶空间，引入天光与雨水，获得直接的天空视野与气候感知，同时也延伸了入口处的园林语言。光斑随天时移动，雨水沿檐口滴落，树木、石头与茶汤，构成一处可以久坐的安静。
过道则转化为具有游园意趣的园林式廊架。部分客房临廊一侧增设木构屋檐与窗下绿植，形成视觉引导与遮蔽，与远处庭院互为对景；屋檐与庭院形成视线与空间的连续，模糊了建筑与自然的边界。使用者的空间方位感被有意模糊，营造出推窗即景、不知何所的东方园林意境。
一茶一汤的栖居体验
Dwelling in Tea and Spring: The Experience
设计逻辑至此落定，而真正的璞园，要用脚步展开。
体验始于入口。黑松作为内外的第一道视觉屏障，界定内外边界；跨上小桥，一汪净水以"隔"代墙——水面的反射，完成访客心理上的第一次涤尘。这一段曲折路径，物理上拉长了游走纵深，也完成了从公共到私密、从喧嚣到宁静的氛围转换。
进入大堂，是七米三的虚空。楼梯不只是楼梯，它扭转了空间的重量；那面瓷板画，把空间的情感放大到墙面；宽厚的沙发包裹着我们，随手碰到的杯子，是这片土地烧制的温度。这里承载咖啡、器物展示与放空三种功能：视线可向下观察进出的人流，可落于精心挑选的茶器上，亦可向外飘向理水与梧桐叶片……水面的静谧与叶动的流转形成动静对照。此间体验，远方与当下重叠，诗意即是日常。
我们想让每一个目光落下，都能被轻轻接住。电梯打开，绿意涌来。走廊尽头，天光从内庭院倾泻，可以坐于此处拥抱阳光，或者围着炉火看茶烟升起。茶室挨着庭院，艺术廊同我们一起呼吸。
房门开启，玄关处的颜色釉瓷板画是第一视觉焦点——以景德镇传统高温窑变工艺烧制，出自陶瓷大学李晖教授之手。室内灰空间与卧室之间沿用廊架形式，不设门扇，仅以柱列与顶面变化区分区域，既增加空间层次，又作为开放式洗手间与卧室的软性边界。
卧室与茶空间之间，以疏密有致的木格栅分隔，控制视线穿透，形成"可分可合、透而不通"的空间状态。榻榻米区域采用开放式布局，茶已备好，也可以端一杯奥地利咖啡。视线穿过卧室、梳洗区，最终落至雪见窗下的茶台。雪见窗闭合时以纸隔，柔化光线，窗外景物呈现朦胧意象。推开时，檐下绿植的生机便探进来，室内外边界消隐，空间感知由有限进深转化为深远。
部分客房更辟有一方私汤。将身体沉入那一池暖泉，水汽如薄纱般升腾，窗外的树影与月色一同在水面轻轻晃动。那些白日里在瓷土与釉色之间行走的疲惫，就在这无声的浸泡中，一点一点地融化、散去。方才还在茶烟里观照内心，此刻便在汤泉中回归身体。一茶一汤之间，是璞园逸庐为旅人铺陈的、最完整的安顿。
若有友人来访，亦可移步内庭院茶空间——此处是酒店精神内核的收束点。空间设计了"床之间"作为传统茶仪的仪式性元素；同时设置多处入口，不设强制动线，允许自由选择进入方式与落座位置。三五好友，可聚于院落，可坐于室内，轻声细语间神思缱绻。有仪式但不拘礼，可凝神亦可闲谈，不受尘世喧闹的束缚。
边界退后一步，喧嚣便退后一丈。旧骨架被温柔地梳理，光从顶部倾泻而下，建筑终于拥有了呼吸的节奏。当城市的嘈杂被一层一层地滤去，当原本被遗忘的暗室终于迎来天光，当一条走廊开始拥有园林的起伏与节奏，建筑的负重便悄然卸下，转化为一种能够安放身心的场所再造。
景德镇的土地里埋着千年不熄的窑火，也埋着中国人对"逸"的永恒向往。璞园逸庐试图接续的，正是这份隐于市井之中的林泉之心。它不是一处仅供停留的旅舍，而是一段缓慢展开的游园叙事——从跨过水面的那一步起，我们便已身在画中。
Information
项目信息
项目名称 璞园·逸庐酒店
设计范围 外立面、景观、室内设计、软陈
项目地点 江西景德镇
设计时间 2024年10月
建设时间 2026年01月
项目面积 4270m²
设计主创 饶新华
设计团队 胡浩雷、周伟、金正吉、来磊、刘攀、方衣珍、沈园
主要材料 毛石、金砖、御窑红砖、条砖、山西石、翡翠石、砺石、地板、橡木饰面、老木头、涂料、杜邦纸、藤编、海棠玻璃、玻璃砖、不锈钢
项目摄影 方立明
